ხელოვნების განათლება თუ მე შემიძლია მას იქ

სთხოვეთ მოსწავლეებს, კვლევაზე თანამედროვე მიუზიკლი და revivals, რათა დადგინდეს, თუ რა ასპექტები ოქროს ხანა მუსიკალური არიან ჰპოვა ბოლოდროინდელი შოუები. თითოეული სტუდენტი უნდა აირჩიოს ბოლო შოუ: Cats, ბოროტი, ოპერის მოჩვენება, Les Miserables, ან სხვა მუსიკალური. თითოეული სტუდენტი უნდა შექმნას ბლოკ, რომელიც გვიჩვენებს, თუ როგორ მიუზიკლი 1940 და 1950 გავლენა ბოლოდროინდელი მუსიკალური მათ მიერ არჩეული. გამოიყენეთ შემდეგი წყაროებიდან, როგორც პლაცდარმი ამ საქმიანობაში:

, საკლასო ოთახში. იგი გთავაზობთ დისკუსია კითხვები, საკლასო აქტივობების და ძირითადი წყარო ანალიზი ინსტრუმენტები. ეს არის განკუთვნილი გახდეს პედაგოგიური შემოქმედების მიცემა ნიმუში მიდგომა მასალა. გთხოვთ მოგერიდებათ იზიარებს, reuse, და ადაპტირება რესურსები ამ მეგზური მეცადინეობისათვის.

ჩვენი ორიგინალური გაკვეთილი გეგმები მიერ შემუშავებული Thirteen ედ ონლაინ მასწავლებელი. დასაწყისი სცადა და ჭეშმარიტი გაკვეთილი, რომ მუშაობა საკლასო, ჩვენი ვებ-savvy მასწავლებელი ჩაშენებული ვებ დაფუძნებულ აქტივობას გამოიყენოთ მდიდარი რესურსების Thirteen / WNET New York და ინტერნეტი.

Hamilton მუსიკალური: გაკვეთილი გეგმა უნიკალური პერსპექტივა

ბევრი ამერიკის ისტორია და ენა ხელოვნების მასწავლებელი ასწავლის მუსიკალური მათი კლასის. შესაბამისად, ჩვენი სტუდენტები სწავლობენ ამერიკის ისტორიაში, სადაც ისინი შეიძლება არ ვისწავლეთ სხვაგვარად

Hamilton მუსიკალური: გაკვეთილი გეგმა უნიკალური პერსპექტივა

თქვენ უნდა იცოდეს, მე ვქმნი სერია სახელწოდებით გვერდი დადგმა მუსიკალური თეატრის გაკვეთილები შესახებ Tony ჯილდოს ბროდვეი მიუზიკლი და ერთი ეხება Tony Awards. დღეისათვის არსებობს ცამეტი. შეძენა ცალკე ან bundle. თქვენ შეგიძლიათ შეამოწმოთ მათ გარეთ Bundle დრამა Lessons: Broadway მიუზიკლი

მონაცემები, მონაცემთა, მონაცემთა

მხარდაჭერა ბევრი მასწავლებელი ეძებს ონლაინ შინაარსი მათი სტუდენტები, Edta შემოთავაზება გაკვეთილები განკუთვნილია სწავლების სრულყოფილი საშინაო დავალებები, მასწავლებელი შეუწყო პროექტები, ჰიბრიდული სწავლის სიტუაციებში ან სტუდენტი დამოუკიდებელი კვლევა. დახატული ზოგიერთი ყველაზე პოპულარული სასწავლო გეგმის გამორჩეულ TE-Pro და ასახული სტუდენტი მეგობრული ფორმატში ისინი ფუნქცია:

- პროექტის საფუძველზე გაკვეთილები - შეესაბამება სტანდარტებს - მარტივი ინტერაქტიული layout- სრულყოფილი ჰიბრიდული სასწავლო - ვებ დაფუძნებული პაკეტი მოიცავს ყველა მასალები-სტუდენტი მეგობრული განლაგება - დაკავშირებული თანამგზავრი სრული სასწავლო ერთეული

დაწკაპეთ ნებისმიერი ბმულს წვდომისათვის სრული გაკვეთილი ყველა მასალა განკუთვნილია ონლაინ სწავლება, მასწავლებელი შეუწყო პროექტების ან სტუდენტი დამოუკიდებელი კვლევის პროექტები. სრულყოფილი ონლაინ სწავლება, საკლასო სასწავლო ან ჰიბრიდული ორივე.

Loving "დააწკაპუნეთ ასწავლიან"? უფრო მეტი "დაწკაპეთ ასწავლე" გაკვეთილები ხელმისაწვდომია თეატრი Educator Pro for Edta წევრები! გახდე Edta წევრი დღეს ხელმისაწვდომობის მეტი ონლაინ გაკვეთილები მოსწონს ეს - მათ შორის გაკვეთილები დაწყებითი დრამა სტუდენტებს.

გაზარდოს თქვენი შეძენა

გაცნობა სწავლება მუსიკალური თეატრი: Essential სახელმძღვანელო, ახალი რესურსი შეფუთული 16 მზა-go გაკვეთილი გეგმები, რომელიც გახდება თქვენი ახალგაზრდა შემსრულებელთა შევიდა მუსიკალური თეატრის სამმაგი მუქარა. ეს წიგნი არის უაღრესად მოსალოდნელია შემდგომი სწავლების დრამა: Essential სახელმძღვანელო რომელიც გაიყიდა 10,000 ასლი მსოფლიო მასშტაბით.

პროდუქტის აღწერა

დაახლოებით ათი წლის განმავლობაში DENVER დაქორწინებული მუშაობდა ხელოვნების პედაგოგი New York City წამყვანი თეატრის ორგანიზაციების, მათ შორის Disney თეატრისადმი, New York City Center და ახალგაზრდა აუდიტორიას New York. Denver ინოვაციური მიდგომა შეისწავლოს თეატრი საბავშვო დაეწერა მას მოსაწვევები საუბარი ეროვნული კონფერენციები ამერიკული ასოციაცია Community თეატრისა და ამერიკის ალიანსი თეატრალური განათლება. 2011 წელს დააჯილდოვეს All Stars პროექტების Phyllis Hyman ჯილდო, აღიარება მისი მნიშვნელოვანი წვლილი შემოქმედებითი ზრდას და განვითარებას მეტი 20,000 ახალგაზრდების NYC საჯარო სკოლა სისტემა. Denver არის კურსდამთავრებული ნიუ-იორკის უნივერსიტეტის Steinhardt სკოლის განათლება.

Პროდუქტის აღწერილობა

პირველი რამდენიმე თავი საკმაოდ კარგი და შემიძლია ნამდვილად ვხედავ ამ როგორც გამოყენებადი კლასის. მე შევეცადე ამ წიგნის საფუძველზე თანამედროვე სცენები წიგნაკი იგივე გამომცემელი. ისინი ორივე ხარისხის რესურსები მუსიკის მასწავლებელი აღმოჩნდა თეატრისა და მუსიკის მასწავლებელი. წიგნი არის რიგითი და გადის რა მუსიკალური თეატრის როგორ უნდა იმოქმედოს სიმღერა. ვურჩევ მას მსურველთათვის სწავლების მუსიკალური თეატრი როგორც ერთეული ან როგორც კლუბი. მე ვაპირებ ცდილობენ გამოიყენონ ეს მაშინ, როდესაც მე მიმართული სამუსიკო სკოლას.

ეს წიგნი იმდენად სასარგებლოა, როდესაც გავარკვიე ბოლო წუთს, რომ მე სწავლების მუსიკალური თეატრის არჩევითი! უნდა აღინიშნოს, რომ მისი ყველა გადატანილ მიმართ დიდი შესრულება და მე არ აკეთებს, რომ. მე მინდა, რომ უფრო მეტი იყო შოუ ბარათები (მოკლე ისტორია / შინაარსი signifant broadway შოუები).

Რატომ დავიბლოკე?

ეს საიტი იყენებს უსაფრთხოების სამსახურს, რათა დაიცვას თავად ონლაინ თავდასხმები. თქვენ მიერ შესრულებული ქმედება გამოიწვია უსაფრთხოების გადაწყვეტა. არსებობს რამდენიმე ქმედება, რომელიც შეიძლება გამოიწვიოს ეს ბლოკი, მათ შორის გარკვეული სიტყვის ან ფრაზის წარდგენა, SQL ბრძანება ან არასწორი მონაცემები.

რა უნდა გავაკეთო ეს?

დაახლოებით ათი წლის განმავლობაში DENVER დაქორწინებული მუშაობდა ხელოვნების პედაგოგი New York City წამყვანი თეატრის ორგანიზაციების, მათ შორის Disney თეატრისადმი, New York City Center და ახალგაზრდა აუდიტორიას New York. Denver ინოვაციური მიდგომა შეისწავლოს თეატრი საბავშვო დაეწერა მას მოსაწვევები საუბარი ეროვნული კონფერენციები ამერიკული ასოციაცია Community თეატრისა და ამერიკის ალიანსი თეატრალური განათლება. 2011 წელს დააჯილდოვეს All Stars პროექტების Phyllis Hyman ჯილდო, აღიარება მისი მნიშვნელოვანი წვლილი შემოქმედებითი ზრდას და განვითარებას მეტი 20,000 ახალგაზრდების NYC საჯარო სკოლა სისტემა. Denver არის კურსდამთავრებული ნიუ-იორკის უნივერსიტეტის Steinhardt სკოლის განათლება.

მომხმარებლის მიმოხილვა

არსებობს გარკვეული ჯადოსნური შესახებ ბროდვეი მუსიკალური-a მღელვარებისა და შფოთვა, რომელიც აჯადოვებს up სამახსოვრო სიმღერები, ვარსკვლავები, სანახაობრივი სპექტაკლებში. მე პირველად ჰქონდა ამ ჯადოსნური ასაკში რვა, და მე უკვე hooked მას შემდეგ.

ეს სასწავლო ერთეული შემუშავებულია შეისწავლონ wondrous ჯადოსნური, რომელიც არსებობს ბროდვეის მიუზიკლში. მე გაუძღვება ჩემი სტუდენტებს მეშვეობით რიგი ღონისძიებები, დისკუსიები ცეკვის ისტორია და workouts, რომელიც მათ იციან, ბროდვეის მიუზიკლში და რა ნაწილი dance უკრავს საერთო წარმოების.

როგორც ცეკვის მასწავლებელი at Conte ARTS MAGNET SCHOOL, მე ვარ უნიკალური სიტუაცია. არა მარტო ჩემი ცეკვა სტუდენტები გააცნო მსოფლიოს ცეკვის; მათ ასევე აქვთ შესაძლებლობა ისწავლონ ხელოვნების, მუსიკის და დრამის-ყველა ელემენტი გამოიყენება მიღების მუსიკალური. ბევრი სტუდენტი არ მქონდა სიამოვნება ხედავს ცოცხალი მუსიკალური, ისე მქონე შესაძლებლობა ისწავლონ მუსიკალური და მისი ისტორია იქნება საინტერესო და რთული ამოცანაა მე და ჩემი სტუდენტები.

განხილვის შემდეგ პროექტის ჩემი ორი კოლეგა, ქალბატონი Melillo, დრამა მასწავლებელი, ქალბატონი დიდხანს, მუსიკის მასწავლებელი, ჩვენ გადავწყვიტეთ, რათა შეიმუშავონ კურიკულუმი ამახვილებს ბროდვეის მიუზიკლში ჩვენი მერვე კლასის სტუდენტებს, რომლებმაც ფონზე ყველა საჭირო ხელოვნების სფეროებში.

სტუდენტები, რომელსაც მე ვიქნები სწავლების dance არჩევანი სტუდენტები, იმას ნიშნავს, რომ გარდა ძირითადი კლასი, სადაც ისინი შეხვდებიან კვირაში ერთხელ ოთხი ხელოვნების სფეროებში (ცეკვა, მუსიკა, თეატრი, სახვითი ხელოვნება), ეს სტუდენტი სწავლა ჩემთვის ცეკვა მინიმუმ კიდევ ორი-ჯერ კვირაში. ძირითადი კატეგორიები დაუშვას სტუდენტებს შეისწავლონ ხელოვნების ფორმა იძენს ზოგად მიმოხილვას, ხოლო არჩევანი კლასის სტუდენტი იზრდება სპეციალიზაციით. ისინი, არჩევანი სტუდენტები, რომლებიც მოწინავე მათი ხელოვნების ფართობი გადაეცემათ გამოწვევა სრულყოფილი, რომ ხელოვნებაში.

Conte სკოლის ყოველთვის ხაზი გაუსვა მიღების შორის კავშირების ხელოვნებისა და მეცნიერები, ისევე როგორც გამოყენების კროსოვერი საქმიანობის ფარგლებში ხელოვნებისა და მეცნიერები, ისევე როგორც გამოყენების კროსოვერი საქმიანობის ფარგლებში ხელოვნების თავს. ამ პროექტის მეშვეობით, კავშირები იქნება ბუნებრივი განვითარება და ძირითადი ნაწილი ჩემი ამოცანები.

როგორც პროფესიონალი, ჩემი მთავარი მიზანი არის თანამშრომლობა ჩემს კოლეგებს და ჩემს სტუდენტებს საშუალება გამოიყენოთ ტექნიკის ისინი უკვე სწავლობს და სრულყოფა წლიდან მეხუთე კლასის.

ჩემი დიდი ხნის ინტერესი მუსიკალური ფორმა ითქვას, რომ მე სპექტაკლი, ფერი და მოძრაობა საინტერესო გზა მოტივაციის სტუდენტებს ისწავლონ და ხელი შეუწყოს მათ ვაფასებთ ახალი ხელოვნების ფორმა. მე გადავწყვიტე, რომ ყოფს ჩემს ერთეული სამ ნაწილად.

განყოფილება: ერთი გააცნობს სტუდენტებს ისტორიის ბროდვეის მიუზიკლში, ნაწილი ორი ფოკუსირება ქორეოგრაფიის ქორეოგრაფი, და სხვადასხვა სახის დადგმა გამოიყენება მუსიკალური ნომრები და სექცია სამი მოიცავს საქმიანობას და გაკვეთილი გეგმები, რომ მე გამოიყენებს სტუდენტებს. ეს საქმიანობა და გეგმები ხელს შეუწყობს ერთობლივი წარმოების აღინიშნა.

მიუხედავად იმისა, რომ აქცენტი სხვადასხვა საგნების, სექციები მჭიდროდაა დაკავშირებული. ერთეულის განკუთვნილია სტუდენტებისათვის, მერვე კლასის და მიიღებს მთელი სასწავლო წლის დასრულებას, თავიდანვე ფაქტობრივი სცენაზე პრეზენტაცია.

მონაკვეთზე ერთი ისტორიის

იმისათვის, რომ ერთეული უნდა იყოს წარმატებული, ჩემი სტუდენტები უნდა ჰქონდეს სამუშაო ცოდნა ბროდვეი მუსიკალური ისტორიაში, ასე რომ მე დაიწყება განყოფილება ერთი ჩემი ერთეულის სერია ლექციებს გაცემის ზოგადი მიმოხილვა ისტორიაში ამერიკული მუსიკალური თეატრი . ლექციები დაფარავს ქულა; ინფორმაცია იქნება უფრო დეტალურად როგორც მე კვლავაც ვხედავთ უფრო მეტი ინფორმაცია. ლექციები, სლაიდები, ვიდეო და ფილმი იქნება ინტეგრირებული ცეკვის პროგრამა დაუყოვნებლივ. სტუდენტებს მიეცემათ Xerox ასლები მთავარი ლექციის; ისინი უნდა იყოს, თუმცა კვლავაც გამოიყენოთ შენიშვნა აყვანა უნარები weve მუშაობდა კლასში. თუ შესაძლებელია, ჩვენ განვითარება დროის ხაზი მოკვლევისა წვლილს ცეკვის ამერიკული მუსიკალური.

პირველი ამერიკული მუსიკალური თავისთავად საყოველთაოდ აღიარებული, რომ არ ყოფილიყო შავი Crook; მისი ფენომენალური წარმატება დაზღვეული გაგრძელებას მუსიკალური სანახაობრივი მეტი ორმოცდაათი წლის. თუმცა, პირველი ნამდვილი მუსიკალური კომედია, ორიგინალური მუსიკალური ანგარიში Edward E. რაისი, იყო 1874 წელს წარმოების უფლება აქვს, Evangeline, პაროდიული უწოდა ამერიკის ოპერა Bouffe. 1

ალბათ უახლოესი მეცხრამეტე საუკუნის კოლეგას დღევანდელ მუსიკალური კომედია, არის მუშაობის Gilbert და Sullivan. სიმდიდრე melody მათი მუშაობა შთაგონებული წარმოსახვითი მიმდევრები ეხება მათ, როგორც როჯერსისა და Hammerstein მათი დღეში.

ზუსტ ანალოგიის დღევანდელ მუსიკალური იქნება როჯერსისა და Hart, for W. S. Gilberts ლირიკული ნიჭი, მისი საჩუქარი სატირა და ჩაიცინა იუმორისტულ კომენტარის უფრო akin რომ დახვეწილი ვიტ Lorenz Hart. გილბერტის და Sullivan ოპერეტები (უფრო სწორად, ისინი უნდა შეფასდეს, როგორც მსუბუქი ოპერები) არიან inescapably მათი პერიოდი ჯერ კიდევ არ გაუძლო მუდმივი revivals.

Turn-of-the-საუკუნის ვოდევილი და burlesque, ახლა მის შემდეგ მიიღეს გრძნობა knockabout კომედია და ფეხი გადაცემები, ძირითადად ამერიკული შენაკადების, რომელიც დაახლოებით ამ დროს შემოვიდა ზომიერ მუსიკალური გასართობი. 2

განვითარებადი ვოდევილი ეტაპზე იყო დაუძლეველი ერთი კაცის ბენდი შემსრულებლის შემოქმედი, რომელიც იყო იმისათვის, რომ საბოლოო ბეჭედი ინტეგრაციის ვოდევილი შევიდა მუსიკალური კომედია, რადგან თანამედროვე მსოფლიოში მოვიდა ვიცით. George M. Cohan იყო ბუნებრივი კომპოზიტორი და ავტორი; მან თავი წარუდგინა, New York 1902 ორი წარუმატებელი სპექტაკლებში განვითარდა მისი ვოდევილი ესკიზები. შემდეგ ხდება პროდიუსერი პარტნიორობით Sam H. Harris, Cohan გაუკეთეს Broadway ეტაპზე სიცოცხლისუნარიანობა და brashness ვოდევილი.

27 დეკემბერს, 1927 წელს, იმ Ziegfeld თეატრი ნიუ იორკში, უნიკალური, მშვენიერი, და ისტორიულად მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა; შემთხვევა იყო პირველ ღამეს Jerome Kerns და ოსკარ Hammersteins ადაპტაციის Edna Ferbers რომანი Show Boat. რა მოხდა იმ ღამეს, შეიძლება გამოიხატოს საკმაოდ მარტივად და მოკლედ. მუსიკალური მოვიდა ასაკის:

მიუხედავად იმისა, მუსიკალური კომედია, რადგან ის უკვე ცნობილია, რომ წინა ორი ათწლეულის განმავლობაში, არავითარ შემთხვევაში არ იყო მკვდარი და არც უნდა იყოს, მრავალი წლის განმავლობაში, თუ მუდმივად Show Boat დაემატა ახალი განზომილება მუსიკალური ეტაპზე და დაამტკიცა, რომ აუდიტორიას აქვს უფლება, და მოთხოვნა, რაღაც უფრო მუსიკალური, ვიდრე მრავალწლიანი ბიჭი ხვდება გოგონას ნაკვეთი თავისი მხარდამჭერი მსახიობი comedians და სპეციალობის მომღერლები და მოცეკვავეები.

ვერც თეატრის goers უნდა შეურაცხყოფას მათი მუსიკალური გრძნობს სიმღერები, შეიძლება დაემატოს, დაეცა, და შეცვალა ირგვლივ შეხედულებისამებრ დირექტორი და მხატვრები. მუსიკალური ნომრები გაიზარდა ამბავი; ისინი, უბრალოდ, არ დააკისრა. ამ ეტაპზე გადამწყვეტი: Show Boat მითითებული ნორმა საუკეთესო მომავალი მიუზიკლებში:

მეორე მსოფლიო ომის დროს, ყველაზე მიუზიკლი ცდილობდა პოპულარობა მეშვეობით ხელგაშლილობის ნიმუშად. მუსიკალური Oklahoma, Agnes de Mille განმტკიცდება ახალი სტილი. ახლა არ არის მცდელობა გაკეთდა წარმოადგინოს იკავებს სპექტაკლი; ნაცვლად ცეკვის ელემენტი მჭიდროდ ინტეგრირებული დანარჩენი action. ისევ, ეს არის გადამწყვეტი მნიშვნელობა. აქცენტი იყო ორგანული ზრდა, ვიდრე შოუ გაჩერების. მისი წარმატება არის ისტორიის საკითხია. მოგვიანებით მიუზიკლი სტილი გაგრძელდა, და რიგ შემთხვევებში პატივსაცემად იმიტაცია უკვე გადახდილი Oklahoma:

სტუდენტები ნაჩვენები იქნება ვიდეო ადრე მიუზიკლი, როგორიცაა შოუ ნავი და Oklahoma, ასე რომ უკეთესი იქნება, შეუძლია შედარება და ვნახოთ, რა ცვლილებები მოხდა წლის დასაწყისიდან მუსიკალური თეატრი.

მონაკვეთზე ორი ქორეოგრაფია

სიტყვა ქორეოგრაფია აგებულია ბერძნული სამუშაოს choreia რაც იმას ნიშნავს, ცეკვავენ. ერთი ორიგინალური გამოყენების ქორეოგრაფია აღწერს მიმართულებით ან მოწყობა ცეკვა, განსაკუთრებით ბალეტი. ახლა, როდესაც მიმართა თანამედროვე მუსიკალური თეატრი, ეს იმას ნიშნავს, უფრო მეტია, ვიდრე ღონისძიებებს ცეკვა, ქორეოგრაფია ყველა მოძრაობა მითითებული მუსიკა და რიტმი.

ყველაზე მნიშვნელოვანი წერტილი იმის გაგება, რომ ქორეოგრაფია მოქმედებს, არა მხოლოდ ცეკვავს. ჩემი ნამუშევარი გადაადგილდება თეატრის კლასში მუშაობისას სახის გამოხატვისა და მუსიკის კლასში. იდეალურია, ყველა მუსიკალური და რიტმული ნაწილები (არა მხოლოდ ცეკვა) ქორეოგრაფია. ეს ქორეოგრაფია ექნება მჭიდრო და ინტენსიურ თანამშრომლობას ჩემს კოლეგებთან თეატრსა და მუსიკასთან.