პროგრესის სამეცნიერო თეორია მუსიკა

ეს საიტი იყენებს უსაფრთხოების მომსახურებას, რათა დაიცვას თავად ონლაინ თავდასხმები. თქვენ მიერ შესრულებული ქმედება გამოიწვია უსაფრთხოების გადაწყვეტა. არსებობს რამდენიმე ქმედება, რომელიც შეიძლება გამოიწვიოს ეს ბლოკი, მათ შორის გარკვეული სიტყვის ან ფრაზის წარდგენა, SQL ბრძანება ან არასწორი მონაცემები.

რა უნდა გავაკეთო ეს?

თუ გსურთ დაწეროთ დიდი სიმღერები, თქვენ უნდა გამოვიყენოთ ყველა ინსტრუმენტი არის შესაძლებელი, რათა შეიქმნას. მუსიკის თეორიის ცნებები, როგორიცაა pedal წერტილი დაგეხმარებათ უკეთესი მუსიკა და გვესმის თქვენი საყვარელი სიმღერები.

რა არის pedal წერტილი?

Pedal წერტილი არის, როდესაც ერთი შენიშვნა ადგება მეტი სხვადასხვა ჰარმონია ცვლილებები. როგორც წესი, pedal წერტილი არის დაბალი ბას შენიშვნა, რომ კვლავ ითამაშოს მაშინაც კი, როდესაც აღნიშნავს ზემოთ ეს გადაადგილება სხვადასხვა chords. მარტივი გზა უნდა ვიფიქროთ, რომ არის არასოდეს იცვლება ბას შენიშვნა ითამაშა ქვეშ გადავიდა chords და მელოდიები.

როგორ pedal წერტილი მუშაობა?

გამოყენება pedal წერტილი შეუძლია თქვენ აღვნიშნო კომბინაციები შეიძლება არასოდეს არ ეგონა, გამოყენებით ჩვეულებრივი აკორდი progressions. ზოგიერთი chords თქვენ stumble საფუძველზე ჯდება ფარგლებში გასაღები თქვენ წერა. ეს ეწოდება inversions.

იდეა სხვადასხვა შენიშვნები აკორდი მიმდინარეობს წარმოდგენილი ბას შენიშვნა უწოდებენ inversions მუსიკა თეორია. დაწვრილებით up მათ აქ თუ თქვენ არ იცნობს მათ. Pedaling on მდგრადი შენიშვნა არის დიდი გზა შეისწავლონ საინტერესო აკორდი voicings ფარგლებში გასაღებები.

სხვა chords

რა თქმა უნდა, theres არსებობს წესი, ვამბობ, რომ თქვენ უნდა დარჩეს ფარგლებში კომპლექტი გასაღები გამოყენებით pedal წერტილი. მდგრადი ბასი აღნიშნავს, არის სრულყოფილი შემოტანა სრულიად ახალი და განსხვავებული chords თქვენი progressions. აი მაგალითად გამოყენებით გასაღები C ერთხელ:

თუ თქვენ ცდილობს შეინარჩუნოს დაძაბულობა და გახანგრძლივება ჰარმონია თქვენს სიმღერები, pedal წერტილი გავაკეთებ შეასრულა. თუ არა მისი ინსტრუმენტული ხიდის ან ხანგრძლივი, meandering ლექსი, pedal წერტილი არის სრულყოფილი შენარჩუნების ჰარმონიული დაძაბულობა.

თუ ნასესხები აკორდები არიან თვისება თქვენი სიმღერები, შეგიძლიათ გამოიყენოთ pedal წერტილი, როგორც seamless გარდამავალი ინსტრუმენტი. იმ შემთხვევაში თუ თქვენ არ იცნობს, ნასესხები აკორდები არიან აკორდი კომბინაციები პარალელურად keys (სხვადასხვა გასაღებები, რომ ერთნაირი tonic).

Pedal ეტაპზე იღებს საინტერესო როდესაც შენარჩუნების შენიშვნა არ არის იმ chords სათამაშო ზემოთ. გამოყენება მას ამ გზით დავუმატებთ უცნაური და dissonant ხმები თქვენი მუსიკა თქვენ ვერ მიიღოს ჩვეულებრივი chords.

სად გამოვიყენოთ pedal წერტილი თქვენი სიმღერები

Pedal რაოდენობა შეიძლება გამოყენებული ვოკალური და ინსტრუმენტული მელოდიები თქვენი სიმღერები. იმ Arcade Fire song Haiti, ერთი იმეორებს synth შენიშვნა იწყება სათამაშო 1:28 და დასძენს ირეალური და დაძაბული მუსიკალური ხასიათი:

Pedal რაოდენობა დიდი არა მხოლოდ დასძინა დაძაბულობის მუსიკა, არამედ გაათავისუფლოს. In Jump by Van Halen, ბასი პედლები ქვეშ გადავიდა chords, სანამ გუნდი იღებს დრამატული შესასვლელი. გუნდი თავად არ არის სპეციალური აუცილებლად, მაგრამ მას შემდეგ, იმდენად იმავე აღნიშნავს, რომ ეს ხმები სრულიად განსხვავებული:

მდგრადი bass

ერთ-ერთი ყველაზე სასარგებლო ცნებები გაჩნდა ჯაზის თეორია არის ცნება გზამკვლევი ტონა. გზამკვლევი ტონა მელოდიური ხაზი აგებულია ერთი ან ორი მოედანი სტრატეგიულად მოპოვებული თითოეული აკორდი ერთი tunes ცვლილებები. იდეა არის, რომ თუ distil აკორდი ქვემოთ თავისი არსით, ან მისი ჭურვი, შეგიძლიათ დაიწყოს, რათა შეიქმნას მელოდიას, რომელიც ასახავს ჰარმონიული პროგრესირებას სრულყოფილი მინიმალური ძალისხმევით.

მას შემდეგ, რაც განვითარებადი ძირითადი სახელმძღვანელო ტონი melody, შეგიძლიათ დაიწყოს გაგაცნოთ ის, შეავსებს, და დაამშვენებს, რომელიც გაძლევთ საშუალებას ახალი და შემოქმედებითი მუსიკალური ლექსიკა ამავდროულად, აშკარად მითითება აკორდი ცვლილებები.

სახელმძღვანელო ტონა ყველაზე ხშირად და ეფექტურად გამოიყენება არიან 3rds და 7ths აკორდები ჰარმონიული პროგრესირებას. 3rds და 7ths მუშაობა ძალიან კარგად, როგორც სახელმძღვანელო ტონა, რადგან ისინი მოედანი, რომელიც განსაზღვრავს სხვაობა სამი ყველაზე გავრცელებული ტიპის chords ჯაზის ჰარმონიის: ძირითადი -7, არასრულწლოვანი მე -7 და დომინანტი -7 chords.

თვალსაჩინოებისთვის, ვფიქრობ იმაზე, Cmaj7, Cmin7 და C7. ფესვები და 5ths სამივე ეს აკორდები იგივეა ორი მოედანი: C და G (რომლებიც, როგორც წესი, აღნიშნავს ბასისტ სავარაუდოდ აღვნიშნო, ხოლო ფეხით ბასი ხაზები). რა განასხვავებს Cmaj7, Cmin7 და C7 ერთმანეთისგან არიან კონკრეტული კომბინაცია 3rds და 7ths (ბუნებრივი 3 + ბუნებრივი 7 = maj7, ბუნებრივი 3 + დაიკლო 7 = დომინანტური 7, და შეამცირა 3 + დაიკლო 7 = მცირე 7). ასე რომ, მას შემდეგ, რაც ბასისტი უკვე ზოგადად გამოიკვეთა, ფესვები და 5ths, შეგიძლიათ ფოკუსირება ხაზგასმა 3rds და 7ths აკორდები, როგორც ძირითადი შენიშვნები, რომელიც განსაზღვრავს ჰარმონიული პროგრესირებას.

გამოყენების დასძინა chromatic ტონა არის დამკვიდრებული ნაწილი ჯაზის ტრადიცია და ეფექტური სტრატეგია, განსაკუთრებით გავრცელებული Bebop. იდეა არის, რომ აირჩიოთ სამიზნე და მიზანი შენიშვნა და მიზნობრივი მოედანზე მშენებლობის melody შედგება დასძინა შენიშვნები ზემოთ ან / და ქვემოთ.

შეუთავსეთ სახელმძღვანელო ტონი კონცეფცია diatonic და / ან chromatic მიმდებარე ტონა, და თქვენ გაქვთ მზა სისტემის სპონტანურად წარმოქმნის მელოდიური ლექსიკა მეტი სრულყოფილი გარეშე დაეყრდნოს lick სათამაშო, რომელიც მე განხილული აქ LJS .

transposition შეცვლის გასაღებები *

შეცვლა გასაღები მუსიკის ეწოდება ტრანსპოზიციაზე მუსიკა. მუსიკა ძირითადი გასაღები შეიძლება transposed ნებისმიერ სხვა ძირითადი გასაღები; მუსიკა უმნიშვნელო გასაღები შეიძლება transposed ნებისმიერ სხვა უმნიშვნელო გასაღები. (იცვლება ცალი უმნიშვნელო ძირითადი ან პირიქით მოითხოვს მრავალი სხვა ცვლილებები, ვიდრე მარტივი transposition.) ცალი ასევე ხმის უფრო მაღალი ან ქვედა კიდევ transposed. არსებობს რამდენიმე გზა, რათა თავიდან ავიცილოთ, რომელსაც ამის გაკეთება ტრანსპოზიციას თავს, მაგრამ სწავლის transpose შეიძლება იყოს ძალიან სასარგებლო შემსრულებლები, კომპოზიტორთა და arrangers.

რატომ transpose?

იმისათვის, რომ ეს სწორი გასაღები თქვენი მომღერლების. თუ თქვენი მომღერალი და მომღერლები იბრძვიან აღნიშნავს, რომ ძალიან მაღალი ან დაბალი, იცვლება გასაღები დააყენოს მუსიკა მათი სპექტრი გამოიწვევს ბევრად უკეთესი შესრულება.

ინსტრუმენტალისტი შეიძლება ასევე, რომ ნაჭერი ადვილია უნდა ითამაშოს, არის თუ არა განსხვავებული გასაღები. მოთამაშე ორივე დაუთმო და ამოაგდო strings ზოგადად fingerings და tuning, რომ უფრო მკვეთრი გასაღებები, ხოლო სასულე და სპილენძის მოთამაშეებს ხშირად ბინის გასაღებები უფრო კომფორტული და სრულყოფილი.

ინსტრუმენტალისტი ტრანსპოზიციაზე ინსტრუმენტები, როგორც წესი, უნდა ნებისმიერი ნაწილი ისინი თამაშობენ სათანადოდ transposed სანამ ისინი შეგიძლიათ ითამაშოთ. კლარნეტი, ფრანგული საყვირი, საქსაფონი, საყვირი, და კორნეტი ყველაზე გავრცელებული გადმოტანილი ინსტრუმენტები.

თავიდან აცილებისა transposition

ზოგიერთ შემთხვევაში, შეგიძლიათ თავიდან ასაცილებლად გადატანის, ან თუნდაც თავიდან ასაცილებლად აკეთებს სამუშაოს თავს. ზოგიერთი სიმებიანი საკრავები - გიტარა მაგალითად - შეგიძლიათ გამოიყენოთ capo ითამაშოს უმაღლეს გასაღებები. კარგი ელექტრონული კლავიატურის transpose თქვენთვის. თუ თქვენი მუსიკა უკვე ინახება როგორც კომპიუტერის ფაილი, არსებობს პროგრამები, რომელიც transpose იგი თქვენთვის და ჩვენება და ამობეჭდოთ ის ახალი გასაღები. თუმცა, თუ თქვენ მხოლოდ მუსიკა ქაღალდი, ეს შეიძლება იყოს უფრო ადვილია transpose იგი საკუთარ თავს, ვიდრე შევა ის მუსიკალური პროგრამა აქვს, რომ გადატანილი. ასე რომ, თუ არც ერთი ამ სიტუაციაში ვრცელდება თქვენ, დროა ვისწავლოთ transpose.

როგორ transpose მუსიკა

ბევრი თვალსაზრისით, ეს არის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაბიჯი, და მაინც მარტივია. ტრანსპოზიციას აირჩიოთ იქნება დამოკიდებული, თუ რატომ ტრანსპოზიციაზე. თუ თქვენ უკვე იცით, რა transposition გჭირდებათ, შეგიძლიათ გადადით დაიხევს ორი. თუ არა, გთხოვთ შევხედოთ შესაბამისი სექციები ქვემოთ პირველი:

თუ ავირჩიეთ გადატანას, რადგან გსურთ კონკრეტულ გასაღები, მაშინ უნდა უკვე იცით, რა გასაღები ხელმოწერის გამოყენება. (თუ არა, რომ ძირითადი ხელმოწერით.) თუ თქვენს მიერ არჩეული ტრანსპოზიციას იმიტომ, რომ თქვენ სურდა კონკრეტულ ინტერვალში (ვთქვათ, მთელი ნაბიჯი ქვედა ან სრულყოფილი მეხუთე უმაღლესი), მაშინ ძირითადი ცვლილებები იგივე ინტერვალით. მაგალითად, თუ გვინდა transpose ნაჭერი რე მაჟორი ერთი მთლიანი ნაბიჯი, გასაღები ასევე მოძრაობს ერთი მთლიანი ნაბიჯი, E ძირითადი. გადმოტანილი ნაჭერი მინორი ქვემოთ ძირითადი მესამე გადავა გასაღები ხელმოწერის ქვემოთ ძირითადი მესამე G უმნიშვნელო. დამატებითი ინფორმაციისთვის და პრაქტიკა საიდენტიფიკაციო ინტერვალით, ვხედავ ინტერვალით. დამატებითი ინფორმაციისათვის, თუ როგორ მოძრაობს მუსიკის ან ქვემოთ ცვლის საკვანძო ხელმოწერის, რომ იხილოთ წრე მეხუთედი.

ცნობა "C" მელოდია არის არასამთავრობო აკორდი ტონი, როდესაც ითამაშა მეტი Gm მაგრამ ხდება აკორდი ტონი მეხუთე, როდესაც ითამაშა მეტი F7. ხოლო "D" მელოდია არის თანხმოვანი აკორდი ტონი მეხუთე მეტი Gm ხდება აკორდი მესამედი Bb აკორდი.

მე ეს ასახავს წერტილი ტენდენცია ტონა ორი კონკრეტული მელოდიური ტონა მისცა: "D" და "C". თქვენი ორიგინალური ჰარმონია "C" ტენდენციური არ არის ტონი. ფაქტობრივად, მეტი F7 აკორდი ის სტაბილური მეხუთე აკორდი. მაგრამ, როდესაც "C" ითამაშა, მეტი D7 ხდება მეშვიდე დომინანტური მეშვიდე აკორდი, რომელიც ტენდენცია ტონი, რომელიც წყვეტს ქვემოთ მესამე შემდეგ Gm tonic აკორდი.

აღსანიშნავია, რომ ორივე მაგალითები მეორე აკორდი არის დომინანტური მეშვიდე აკორდი. მხოლოდ შერჩევის რომელიმე დომინანტური არ განსაზღვრავს, თუ როგორ "C" ჰქონდეს. ჩვენ უნდა ვიცოდეთ, კონკრეტულად, სადაც თითოეული დომინანტური მოუგვარებს ნამდვილად ესმის ფუნქცია "C".

ყველაზე ჰარმონია სახელმძღვანელოები მოიცავს სექციები შესახებ არასამთავრობო აკორდი ტონა, ტენდენცია ტონა, და სხვა ფუნქციური იდეები, სადაც melody კვეთს ჰარმონია. შეეცადეთ განიხილავს იმ თემაზე სახელმძღვანელო მეტი მაგალითები და განმარტება.

აქ არის ძირითადი ცნებები და ტერმინები საჭიროა, რათა განიხილონ მელოდია და ჰარმონია. ეს არის განკუთვნილი teens ან მოზარდები არ ფონზე მუსიკის თეორიის, მაგრამ გარკვეული მნიშვნელოვანია კითხულობს საერთო notation და სათამაშო ინსტრუმენტი (ან სიმღერა). Concepts მოიცავს ინტერვალით, ძირითადი და მინორული და მასშტაბებს, triads და აკორდები.

მუსიკის ზოგიერთი თეორეტიკოსები ცდილობენ ახსნას კომპოზიციური ტექნიკის კომპოზიტორთა გამოიყენოს რეგლამენტის და შაბლონებს. სხვა მოდელზე გამოცდილება მოსმენის ან საშემსრულებლო მუსიკა. მიუხედავად იმისა, რომ ძალიან მრავალფეროვანია მათი ინტერესების და ვალდებულებების, ბევრი დასავლური მუსიკის თეორეტიკოსები გაერთიანებულია მათი რწმენა, რომ აქტების საკომპოზიტორო, საშემსრულებლო, და მუსიკა შეიძლება explicated მაღალი ხარისხი დეტალურად (ეს, როგორც ეწინააღმდეგებოდა კონცეფცია მუსიკალური გამოხატვის როგორც ფუნდამენტურად ineffable გარდა მუსიკალური ხმები).

საერთოდ, მუსიკის თეორიის სამუშაოები ორივე აღწერითი და ადგენს, რომ მათ, როგორც მცდელობა, რომ განსაზღვროს პრაქტიკა და რომ ზეგავლენა მოგვიანებით პრაქტიკაში. ამგვარად, მუსიკის თეორიის ზოგადად ჩამორჩება პრაქტიკაში მნიშვნელოვანი გზა, მაგრამ ასევე მიუთითებს მიმართ მომავალი საძიებო და შესრულება.

Time ელემენტები

Rhythm არის მოწყობა ხმები დრო. მეტრი აცოცხლებს დროს რეგულარული პულსი დაჯგუფებების, მოუწოდა ზომები (ან ბარები). დრო ხელმოწერის ან მეტრის ხელმოწერა მიუთითებს თუ რამდენი beats არიან ღონისძიება, და რომელიც ღირებულება წერილობითი დათვლილი და იგრძნო, როგორც ერთი სცემა. გაზრდილი სტრესი და შეტევა (და დახვეწილი ვარიაციები ხანგრძლივობა), კერძოდ ტონა შეიძლება გაკეთდეს. არსებობს კონვენციების საუკეთესო მუსიკალური ტრადიციების რეგულარული და იერარქიული accentuation სცემს გააძლიეროს მეტრზე. Syncopated რითმებს არიან რითმებით, რომ აქცენტი მოულოდნელი ნაწილები სცემა. სათამაშო ერთდროულად რითმებით მეტი დრო ხელმოწერის ეწოდება პოლიტმეტრი.

Pitch ელემენტები

მუსიკალური ხმები შედგება მოედანზე, ხანგრძლივობა და timbre. Pitch განისაზღვრება ხმები სიხშირე, როგორიცაა A440, რომელიც vibrates 440 Hz. Pitches შეიძლება დაკავშირებული ინტერვალით, მათი ნათესავი დაშორება მინიშნება მოედანზე. Tuning პროცესი მინიჭების მოედანი აღნიშნავს. განსხვავება მოედანზე ორ აღნიშნავს ეწოდება ინტერვალით. ძირითადი ინტერვალი არის Octave. სწორედ მაშინ, როდესაც ორი შენიშვნები დაკავშირებული სიხშირე კი ინტერვალით ჯერადი ორი. მაგალითად, ნოტა შეიძლება იყოს 110 Hz, 220 Hz, 440 Hz, 880 Hz ... Notes, თავის მხრივ, შესაძლებელია შევიდა სხვადასხვა მასშტაბებს და რეჟიმები. დასავლეთ მუსიკა თეორია, octave დაყოფილია 12 აღნიშნავს, ან ნახევარი ნაბიჯი. ნიმუშები ნახევარი და მთელი ნაბიჯები (2 ნახევარი ნაბიჯი) შეადგინოს მასშტაბის, რომ octave.

Music ტემბრი

მუსიკის თეორია აღწერს, თუ როგორ კინო, რომელიც მოგზაურობა ტალღების, ნოტები, და როგორ, რა გაისმა, და ითამაშა, აღიქმება მსმენელს. შესწავლა, თუ როგორ ადამიანებს ინტერპრეტაცია ხმა ეწოდება psychoacoustics, ხოლო შემეცნებითი ასპექტი, თუ როგორ აღიქმება ხმები ითარგმნებოდა მუსიკალური სტრუქტურებში შეისწავლება მუსიკა შემეცნების. მუსიკა, ხმის ტალღების, როგორც წესი იზომება არა ტალღის სიგრძე და პერიოდში, მაგრამ სიხშირე. ყოველ ობიექტს გააჩნია რეზონანსული სიხშირე, რომელიც განსაზღვრავს ობიექტების შემადგენლობა. სხვადასხვა სიხშირე, რომლის ხმის მწარმოებლებს მრავალი ინსტრუმენტები vibrate გეძლევათ მიერ ჰარმონიული სერია.

საქართველოს resonators მუსიკალური ინსტრუმენტები შემუშავებულია ამ სიხშირეზე. სხვადასხვა ინსტრუმენტების აქვს სხვადასხვა timbres გამო ცვალებადობას ზომის და ფორმის ინსტრუმენტი, ისევე, როგორც არჩევანი მასალა, რომელიც ნაწილების ინსტრუმენტი შენდება.

შენიშვნა ზოგადად აღიქმება, როგორც ხმა ერთ მოედანზე. შენიშვნები აქვს მორიგი ტალღა beat on დაფის აპკის, რომ ადამიანები პოულობენ სასიამოვნო. ეს შეიძლება იყოს ნაწილობრივ იმის გამო, რომ იმ მომენტში, მოსმენის ფუნქცია ხელმისაწვდომი გახდება Unborn შვილი, არ არის რეგულარული რიტმს დედები heartbeat.

შერწყმით დრო და მოედანი

მუსიკალური ტექსტურა არის საერთო ხმა მუსიკის საყოველთაოდ აღწერილი რაოდენობის მიხედვით და ურთიერთობას ნაწილები და ხაზი მუსიკა: monophony, ჰეტეროფონია, პოლიფონია, homophony, ან monody. აღიქვა ფაქტურის ნაჭერი შეიძლება დაზარალებული ტემბრი და ინსტრუმენტებზე დაკვრა ეს ნაწილები და ჰარმონია და რითმებით გამოყენებული, მათ შორის სხვა რამ.

შენიშვნები და მასშტაბების

ყველაზე გავრცელებული სასწორები არიან ძირითადი, ჰარმონიული უმნიშვნელო, მელოდიური მინორი და pentatonic. მუსიკა წერილობითი გამოყენებით სისტემის ძირითადი უმნიშვნელო ტონალობაში, გასაღები ცალი განსაზღვრავს მოედანზე დონეზე ან სიხშირე თითოეული შენიშვნა. D ძირითადი გასაღების გასაღები ყველა შენიშვნას ორ სემიტონებს აღემატება, ვიდრე C ძირითადი გასაღები.

ეს ხშირად ახდენს Timbre- ს, ასევე ტექნიკურ შედეგებს შემსრულებლებისთვის.

Top 5 Materiaalit

ექსპრესიონიზმის გადაფასებული

მისცეს მინიმუმ სამი მახასიათებლები ექსპრესიონიზმის მუსიკა. შექმნილია mariaellemalyn. მუსიკა.

ექსპრესიონიზმის გადაფასებული
Handsome Karnivore მახასიათებლები ინსტრუმენტული Silence Amazon. om მუსიკა

მუსიკა Visayas ზოგადად განიხილება, როგორც დიდი გავლენა მოახდინა ესპანეთის კოლონიური მუსიკალური ტრადიცია მისი გამოყენება გიტარა და მისი ვოკალური საგუნდო და ინსტრუმენტი..

Handsome Karnivore მახასიათებლები ინსტრუმენტული Silence Amazon. om მუსიკა
უპირატესობები MusicMaking ფარგლებში Community Percussion Play

უფასო მუსიკალური ინსტრუმენტები ფაქტები და ინფორმაცია, და კოლექცია მუსიკალური ინსტრუმენტები worksheets გამოყენება სკოლაში და ამ homeschooling გარემოში..

უპირატესობები MusicMaking ფარგლებში Community Percussion Play
ყურადღება საჭიროა CloudFlare

უფასო მუსიკალური ინსტრუმენტები ფაქტები და ინფორმაცია, და კოლექცია მუსიკალური ინსტრუმენტები worksheets გამოყენება სკოლაში და ამ homeschooling გარემოში..

ყურადღება საჭიროა CloudFlare
Pinterest აღარ არის მხარდაჭერილი ამ ბრაუზერის IE 6

მინიმალური მუსიკა არის ხელოვნების ფორმით მუსიკა, რომელიც დასაქმებულია შეზღუდული ან მინიმალური მუსიკალური მასალები. დასავლეთის ხელოვნების მუსიკალური ტრადიცია ამერიკის კომპოზიტორთა La Monte Young, ტერი რაილი, Steve Reich და ფილიპ მინა დაკრედიტდება ერთად მყოფი პირველი განავითაროს კომპოზიციური ტექნიკის, რომ გამოეყენებინათ მინიმალური მიდგომა. იგი აღმოცენდა ახალი.

Pinterest აღარ არის მხარდაჭერილი ამ ბრაუზერის IE 6
მუსიკალური HARMONY ფიზიკური მახასიათებლები MUSIC

როგორმე სხვა გვერდებზე ბმული ამ ერთი დაკავშირებით, ტექნიკა და მახასიათებლები. იქნებ ბმული შეტყობინება აქაც ეს გვერდი ემსახურება როგორც მინიშნება განმარტებები ძირითადად ასე ხალხს ეცოდინება wtf ხდება. კაცი აღარ ოსტატი თავად გრძნობა ოსტატობის მუსიკა ქრება ჰარმონია და მელოდიას.

მუსიკალური HARMONY ფიზიკური მახასიათებლები MUSIC
Libguides Atonal კლასიკური კომპოზიცია თანამედროვე კლასიკური სპეციალური თემა

Whats მისი მიზანი რატომ აირჩია შეადგინოს ამ გზით გავაკეთოთ ზოგიერთი ადამიანი relaxjoy ისარგებლოს იგი, როგორც კომპოზიტორი serialist მუსიკა სარგებლობენ ეს მელოდიები უნდა იყოს ასე .. ხისტი მოუსმინოს ან ზოგიერთი ადამიანი ფიქრობს, რომ ისინი სასიამოვნო არ მიიღოთ ნებისმიერი ეს უხეში ან გასროლა ....

Libguides Atonal კლასიკური კომპოზიცია თანამედროვე კლასიკური სპეციალური თემა
დასავლეთ კლასიკური მუსიკის განვითარების სტატისტიკური ანალიზი კომპოზიტორების მსგავსება, დიფერენციაცია და ევოლუცია

Downloadable შეზღუდვები ეს ქაღალდი სთავაზობს სტატისტიკური ანალიზი, რომ captures მსგავსებები და განსხვავებები კლასიკური მუსიკა კომპოზიტორთა ერთად საბოლოო მიზანი გასაგებია, თუ რატომ კერძოდ კომპოზიტორების ჟღერს განსხვავებული თუნდაც მათი lineages გავლენა სისტემის მსგავსია ან რატომ ხმის მსგავსად, თუ მათი lineages განსხვავებულია. იმისათვის, რომ ამისათვის ჩვენ ვიყენებთ სტატისტიკური მეთოდები და ღონისძიებები ასოციაცია ან მსგავსება საფუძველზე presenceabsence თვისებების, როგორიცაა კონკრეტული ეკოლოგიური მახასიათებლები და პირადი მუსიკალური გავლენა, რომ უკვე განვითარებული biosystematics მეცნიერებათმზომელობაში, და ბიბლიოგრაფიული დაწყვილება. ეს ქაღალდი ასევე წარმოადგენს პირველი ნაბიჯი უფრო ამბიციური მიზანი განვითარებადი ევოლუციური მოდელი დასავლეთის კლასიკური მუსიკა..

დასავლეთ კლასიკური მუსიკის განვითარების სტატისტიკური ანალიზი კომპოზიტორების მსგავსება, დიფერენციაცია და ევოლუცია

Suosikit tänään

შუა საუკუნეების მუსიკის მიმოხილვა Hellomusictheory

შესავალი შუა საუკუნეების მუსიკის მახასიათებლებისთვის. მიიღეთ ინფორმირება, თუ რა არის შუა საუკუნეების მუსიკის მახასიათებლები. შუასაუკუნეების პერიოდი შეიძლება ითქვას, რომ მე -14 საუკუნის გვიან ღამით, რენესანსის დაწყებამდე ასხამს.

ქვეყნის დასავლეთ და მუსიკა

ვინ არ მოსწონს მუსიკა ვფიქრობ, პასუხი აშკარაა, ყველას არ რატომ ნაწილი არის ის, რაც ჯერ კიდევ საიდუმლო და, რომელსაც ჩვენ ჯერ კიდევ არ ვიცით პასუხი. Neuroscientists კვლავ ცდილობს გაერკვნენ ღრმად დაკმაყოფილების გამოცდილება გამოწვეული მუსიკა. მუსიკა გამაერთიანებელი ძალა, რომელიც გადადის ხალხი

უხეში გზამკვლევი მსოფლიო მუსიკას

შეიტყვეთ უფრო მეტი Duo Charango და მათი ცოცხალი Sofar ჟღერს წარმოდგენები აქ. ნახეთ ყველა მხატვარი sofar ხმები აქ, მათ შორის ედ Sheeran, Billie Eilish და სხვა.

ჩვენს შესახებ განათლების

ჩვენი მისიაა და ადვოკატი researchbased, ტრავმა, სამართლიანი და მდგრადი მუსიკისა და ხელოვნების პროგრამების, რომელიც ხელს უწყობს აკადემიური მიღწევის

20 ყველაზე საქველმოქმედო მუსიკოსი დღეს

მსოფლიოში ჯერ კიდევ სავსე ადამიანი, რომელსაც აქვს ძალიან კარგი გული და ვინც მზად არის გაუზიაროს ის, რაც მათ აქვთ სხვებთან ერთად, რომლებიც საჭიროებენ ეხმარებოდნენ.

10 დიდი RockRelated საქველმოქმედო მხარდასაჭერად

ასე რომ, მე ვიცი, რომ ყველას ჰგონია, რომ მძიმე მეტალის ცხოვრების წესი revolves გარშემო იყოს სექსი, ნარკოტიკები და როკ-ენ-როლი, მაგრამ, რეალურად, რომ მენტალიტეტი საკმაოდ clich. გაზვიადებულია. Presumptuous. შემდეგ კიდევ ერთხელ, მე აშკარად არ ყოფილა როკ ვარსკვლავი, მაგრამ უმრავლესობა, ვინც მე ინტერვიუში უფრო შეპყრობილი ...

რატომ მუსიკა არის საუკეთესო არჩევანია ქველმოქმედება MN2S

საუკეთესო საქველმოქმედო მუსიკალური ფესტივალი თქვენ havent გამიგია და თუ თქვენ გაქვთ, თქვენ უკვე იცოდნენ, რომ.

ყურადღება საჭიროა CloudFlare

იხილეთ ყველა მხატვარი, ალბომები და სიმღერები Bandcamp- ზე საქველმოქმედოდ.

მუსიკა საქველმოქმედო საქველმოქმედო საქველმოქმედო. ომი. სტრუქტურა

ყველაზე სიმღერები უბრალოდ მინდა ბედნიერი ან სამწუხარო. მაგრამ ზოგი უფრო მეტს ცდილობს, გაეკეთებინათ სინათლის მნიშვნელოვანი სოციალური საკითხი ან გამოიწვიოს და ხალხს იმოქმედოს.

ჩვენ ვიყენებთ cookies
ჩვენ ვიყენებთ cookies რათა უზრუნველყოს, რომ ჩვენ მოგცემთ საუკეთესო გამოცდილებას ჩვენს საიტზე. ვებ-გვერდის გამოყენებით თქვენ ეთანხმებით ქუქი-ფაილების გამოყენებას.
დაუშვას cookies.